Альберт Олен Крефельд, Германия, 1954

В своих более поздних работах Олен использует новые технологии – струйные принтеры, программы автоматизированного проектирования и отсылки к неровным линиям компьютерных экранов. Принятые художником «условные правила» включают ограничение используемой палитры и сочетание мерцающих черных линий со смешанными градациями (Tree Paintings), а также использование эффектов стирания и наслоения для наложения ярких или размытых цветов (Elevator Paintings). Сочетая приемы классического экспрессионизма с сюрреалистической методологией, художник пересматривает каноны абстрактной живописи, возводя элементы абстракции на новый актуальный уровень.

Крупнейшие персональные выставки Альберта Олена были представлены в таких институциях, как Галерея Серпентайн, Лондон (2020), Палаццо Грасси, Венеция (2018), Фонд Aïshti, Бейрут (2018), Национальный музей искусств, Гавана, Куба (2017), Художественный музей Кливленда (2016), Музей Гуггенхайма в Бильбао (2016), Национальные музей и галерея Каподимонте, Неаполь (2009), Парижский музей современного искусства (2009) и Музей современного искусства Майами (MoCA) (2005).

Работы художника были включены в многочисленные музейные экспозиции, в том числе в Институте современного искусства Бостона (2018), Музее искусств Лос-Анджелеса (LACMA) (2014), Национальном центре искусства и культуры Жоржа Помпиду, Париж (2013) и на 55-ой Венецианской биеннале (2013).