Его произведения исследуют границы между реальностью и иллюзией, превращая привычные объекты в размышление о хрупкости, упорядоченности и противоречивости человеческого существования.

Окончив Институт искусства и дизайна в Милуоки и Академию искусств Кранбрука в Мичигане, Мателли в начале 1990-х годов сформировал собственный пластический метод, в котором реализм стал не способом подражания действительности, а инструментом её анализа. Опыт работы в студии Джеффа Кунса укрепил его интерес к материалу и композиционной точности, однако эстетика Мателли направлена на создание образов, где внешняя достоверность формы сочетается с повествовательностью и внутренним напряжением.

Художник работает с бронзой, силиконовыми и восковыми композитами, стекловолокном, гипсом и зеркалами, создавая скульптуры и инсталляции, в которых нарушаются привычные законы гравитации и времени. Канаты, зависшие в воздухе, сорняки, пробивающиеся сквозь пол галереи, или фигуры людей, застигнутые в состоянии неустойчивого равновесия, кажутся фрагментами, вырванными из потока реальности — мгновениями, в которых обыденность обретает черты сюрреализма.

Мателли называет свои работы «антимонументами» — они не возвышают, а фиксируют хрупкие состояния между контролем и хаосом, уверенностью и сомнением. Его искусство балансирует между реализмом, гротеском и иллюзией, вовлекая зрителя в опыт присутствия, где наблюдение за случайной сценой переходит в чувство сопереживания и участия.