Джонатан Мезе 1970, Токио, Япония
-
© örg Koopmann -
Джонатан Мезе — яркий представитель современной художественной сцены, работающий на пересечении живописи, скульптуры, перформанса и инсталляции. Его творчество формируется как целостная художественная система, в которой экспрессия, мифология и провокация становятся средствами осмысления современной культуры и социальных механизмов.
Живёт и работает в Берлине и Гамбурге
> СКАЧАТЬ CV
Мезе обучался в Высшей школе изящных искусств в Гамбурге. В этот период он работал рядом с такими художниками и культурными деятелями, как Франц Эрхард Вальтер, Даниэль Рихтер, Мартин Киппенбергер, Хорст Янссен, Викко фон Бюлов (Лорио) и Отто Ваалкес. Это окружение сыграло важную роль в формировании его независимой художественной позиции и интереса к эксперименту, иронии и отказу от академических норм.
Опираясь на традиции дадаизма, флюксуса и немецкого неоэкспрессионизма 1980-х годов, Мезе последовательно обращается к темам власти, желания и идентичности. Его визуальный язык отличается подчеркнутой экспрессивностью, избыточностью и демонстративной свободой обращения с формой. Нарочито грубая и хаотичная манера письма является частью продуманной стратегии, направленной на пересмотр устоявшихся представлений о художественном вкусе и выразительности.
В своей живописи художник свободно сочетает акрил, восковые мелки, графит, тушь и акварель, нередко нанося краску непосредственно из тюбика. Такой подход подчёркивает физичность жеста и непосредственность работы с поверхностью. Процесс создания произведения становится неотъемлемой частью художественного высказывания.
Важное место в его практике занимает коллаж. Мезе использует найденные объекты, собственные фотографии, изображения политических фигур и автопортреты, соединяя их с граффити-подобными надписями и текстами в форме манифестов. В центре творчества художника находится развернутая персональная мифология — сложная система образов, основанная на соединении исторических и научно-фантастических мотивов. В этом воображаемом пространстве возникают повторяющиеся персонажи и символические фигуры, а границы между реальностью и художественным вымыслом намеренно размываются. Искусство воспринимается как непрерывный процесс конструирования собственного мира.
Произведения Джонатана Мезе представлены в собраниях ведущих музейных и институциональных коллекций, включая:
The Museum of Modern Art (MoMA), Нью-Йорк, США
Tate, Лондон, Великобритания
Centre Pompidou, Париж, Франция
Städel Museum, Франкфурт-на-Майне, Германия
Hamburger Kunsthalle, Гамбург, Германия
Museum Ludwig, Кёльн, Германия
Pinakothek der Moderne, Мюнхен, Германия -
Работы
Jonathan Meese 1970, Токио, Япония
Nonninei in Ahrensburg, 2006Oil on canvas365 × 200,2 × 4,2 cmFurther images
«Искусство — движущая сила. Настолько мощная, что рано или поздно проникает во всё. Его невозможно игнорировать — оно всегда берёт верх».— Джонатан Мезе
«Искусство — движущая сила. Настолько мощная, что рано или поздно проникает во всё. Его невозможно игнорировать — оно всегда берёт верх».— Джонатан Мезе
Выставки
Hunky Dory, Gary Tatintsian Gallery, Moscow. Mar–Apr 2007Публикации
Catalogue Hunky Dory, Gary Tatintsian Gallery, Moscow, 2007. pp. 32–333/ 4ВыставкиПубликацииViewing Rooms
