Ясумаса Моримура Осака, Япония, 1951
-
© Círculo de Bellas Artes Madrid -
Ясумаса Моримура — один из наиболее значимых художников современной Японии, чья практика объединяет фотографию, перформанс и культурный анализ.
Живёт и работает в Осаке, Япония
СКАЧАТЬ CV >
Работая с темами идентичности, авторства и исторической памяти, он создал узнаваемый художественный язык, в котором личное становится инструментом переосмысления глобального визуального наследия.
Моримура вырос в послевоенной Японии, когда западная культура активно проникала в повседневную жизнь. Он окончил Университет искусств в Киото, а позднее получил степень магистра в Колумбийском университете в Нью-Йорке. Опыт жизни между двумя культурами — Востока и Запада, традиции и модернизации — сформировал двойственную оптику его искусства. «Я всегда буду частью Запада, потому что Запад всегда будет частью меня», — отмечает художник. Его работы исследуют не противопоставление культур, а возможность их взаимодействия и взаимного отражения.
В основе его метода — стратегия художественного перевоплощения. Моримура буквально помещает себя в пространство известных произведений живописи, сцен из фильмов и образов массовой культуры, используя собственное тело как медиум и инструмент интерпретации. Его постановочные автопортреты не воспроизводят оригиналы, а превращают их в поле размышлений о гендере, идентичности и восприятии культурных символов.
Каждая работа Моримуры строится как тщательно продуманная театральная постановка: художник создаёт декорации, костюмы, грим, проводит съёмку и цифровую обработку. В результате рождаются сложные визуальные композиции, сочетающие живописность, фотографию и сценографию, где авторское присутствие становится способом анализа образа и его границ.
Международное признание Моримуре принесли автопортретные серии, в которых он примеряет образы Леонардо да Винчи, Рембрандта, Ван Гога, Гойи, Дюрера, а также икон популярной культуры — Мэрилин Монро, Лайзы Минелли, Греты Гарбо. Его подход сочетает иронию, точность и концептуальную ясность, превращая узнаваемые символы в материал для размышлений о роли образа в культуре.
Особое место в его творчестве занимает серия Внутренний диалог с Фридой Кало, где художник создаёт собственную интерпретацию легендарной мексиканской художницы. Его Фрида — не копия и не цитата, а собирательный, эмоционально насыщенный образ, рожденный из личного восприятия и театрализованного жеста.
«Вдохновляясь вами, донья Фрида, я впитываю вашу суть, чтобы создать Фриду, принадлежащую только мне, в моём воображении… В этом фантастическом пространстве части доньи Фриды и меня сливаются, рождая мою воображаемую Фриду». — ЯсумасаМоримура
Работы Ясумасы Моримуры входят в собрания ведущих музеев мира, включая Museum of Modern Art (MoMA), Whitney Museum of American Art, Solomon R. Guggenheim Museum (Нью-Йорк), San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Hammer Museum и J. Paul Getty Museum (Лос-Анджелес), Museum Ludwig (Кёльн), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Мадрид), а также Tokyo Metropolitan Art Museum, Museum of Contemporary Art Tokyo и The National Museum of Modern Art, Kyoto.
-
Работы
Yasumasa Morimura Осака, Япония, 1951
An Inner Dialogue with Frida Kahlo (Dialogue With Myself 2), 2001Color photograph162 × 194 cmFurther images
«Вдохновляясь вами, донья Фрида, я впитываю вашу суть, чтобы создать Фриду, принадлежащую только мне, в моём воображении… В этом фантастическом пространстве части доньи Фриды и меня сливаются, рождая мою воображаемую...«Вдохновляясь вами, донья Фрида, я впитываю вашу суть, чтобы создать Фриду, принадлежащую только мне, в моём воображении… В этом фантастическом пространстве части доньи Фриды и меня сливаются, рождая мою воображаемую Фриду. Я хотел воплотить в жизнь то, чем для меня является Фрида — при помощи автопортрета». — Ясумаса Моримура
В серии «Внутренний диалог с Фридой Кало» Моримура перевоплощается в культовую мексиканскую художницу, известную своими насыщенными, сюрреалистическими автопортретами. Этот жест выходит далеко за пределы подражания: он становится личным актом присвоения, переосмысления и диалога с образом, превратившимся в универсальный символ независимости, внутренней силы и безусловной преданности искусству.
Одна из ключевых работ Кало — A Few Small Nips (Несколько маленьких ударов) — изображает женщину, «убитую жизнью», как это ощущала сама Фрида: физически — из-за хронической боли, эмоционально — из-за измен Диего Риверы. Картина основана на газетной заметке об убийстве: мужчина нанёс своей возлюбленной множество ножевых ранений, а на суде оправдывался словами: «Но это были всего лишь несколько маленьких ударов».
Выставки
Naturally Naked. Gary Tatintsian Gallery. Aug –Dec, 2019
Yasumasa Morimura. One Artist's Theater at Gary Tatintsian Gallery, 18 October–30 November, 2006
Публикации
Catalogue Yasumasa Morimura. One artist’s theatre. Gary Tatintsian Gallery, 2006. p. 25ВыставкиПубликацииНовости-
Yasumasa Morimura | Self-portraits Through Art History
March 29, 2025 – February 8, 2026 | Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y LeónIn Self-portraits Through Art History , Yasumasa Morimura reimagines iconic Western self-portraits by embodying figures like da Vinci, Van Gogh, and Vermeer’s subjects, blending his Japanese heritage with meticulously recreated... -
Yasumasa Morimura, Cindy Sherman | Masquerades
December 14, 2024 – May 5, 2025 | M+, Hong KongThe exhibition traces the genesis of their practices, which reimagine iconic imagery from art history, cinema, and media culture. These creative acts of masquerade not only emulate the source material,...
Видео
