Мартин Малони Лондон, Великобритания, 1961

  • © Nicholas Sinclair. All rights reserved, DACS/Artimage 2022
  • «С каждой новой работой я всё лучше понимаю свои мечты и всё яснее вижу, кто я и кем стремлюсь стать».

     

    Живет и работает в Лондоне

     

     

    СКАЧАТЬ CV >

    Мартин Малони — британский художник, получивший известность в 1990-е годы в контексте движения Young British Artists. Его образование — от Университета Сассекса до Central Saint Martins в Лондоне, School of Visual Arts в Нью-Йорке и Goldsmiths College — сформировало практику, в которой фигуративная живопись сочетается с вниманием к цвету, композиции и поверхности, унаследованным от модернистской традиции.

     

    В центре его работ — повседневная жизнь и человек в её пределах. Малони обращается к самым обычным сюжетам, превращая их в предмет пристального и одновременно ироничного наблюдения. Его персонажи узнаваемы и намеренно лишены идеализации; лёгкая деформация и подчеркнутая условность изображений придают им выразительность, позволяя передать характер, состояние и внутреннее напряжение без опоры на внешнее сходство.

     

    При всей внешней простоте эта живопись глубоко укоренена в истории искусства. Малони обращается к традиции жанровой сцены и портрета, вступая в диалог с наследием Никола Пуссена, Жана-Антуана Ватто и Йоханнеса Вермеера, переосмысливая композиционную логику и отношение к фигуре в пространстве.

    Определения его живописи как «наивной» или «детской» Малони принимает без сопротивления, видя в них указание на непосредственность и свободу своего метода. За этой внешней простотой скрывается сложная работа с цветом и ритмом, где выразительность достигается не усложнением формы, а её точным и экономным использованием.

     

    Его композиции строятся на взаимодействии насыщенных, порой намеренно диссонирующих цветов, крупных цветовых плоскостей и орнаментальных деталей. Узоры одежды нередко переходят в элементы пейзажа, стирая границу между фигурой и фоном и превращая изображение в цельную декоративную структуру.

     

    С начала 2000-х годов художник расширяет свой язык, обращаясь к коллажу. Портреты и пейзажи, составленные из тысяч цветных виниловых наклеек, формируют плотную, мерцающую поверхность, насыщенную светом и внутренним движением. Эта техника перекликается с кристаллической структурой живописной поверхности Михаила Врубеля и продолжает исследование фактуры как самостоятельного выразительного средства.

     

    Сам Малони определяет свою живопись как «язык экспрессии» — язык, основанный на ясности цвета, свободе жеста и интуитивной организации композиции. В нём можно уловить отголоски живописной свободы Эдварда Барра и эмоциональной напряжённости Эдварда Мунка. В результате возникает выразительный и цельный художественный мир, в котором наблюдение за повседневностью приобретает глубину и остроту.

     

    Избранные публичные коллекции и выставки:

    Musée d’art contemporain de Montréal (Монреаль)
    Fundación La Caixa (Испания)
    Bonnier Collection (Швеция)
    Kunsthalle Mannheim (Маннхайм)
    Royal Academy of Arts (Лондон)
    Hamburger Bahnhof (Берлин)
    Brooklyn Museum (Нью-Йорк)

  • Работы
    • Martin Maloney, Drawing from life (Bird of paradise), 2004
      Martin Maloney
      Drawing from life (Bird of paradise), 2004
      Oil on canvas
      214 x 336,2 cm
    • Martin Maloney, Jerry, 2005
      Martin Maloney
      Jerry, 2005
      Oil on canvas
      297,5 x 241 cm
  • Выставки
  • Публикации