Ансельм Рейле. Electric Spirit : Персональная выставка
28 Февраля 2013 - 28 Февраля 2014
  • Переосмысляя стили, жанры и художественные концепции прошедших десятилетий — от ранней абстракции Отто Фрейндлиха до американского минимализма и экспрессионизма 1950–60-х...

    Переосмысляя стили, жанры и художественные концепции прошедших десятилетий — от ранней абстракции Отто Фрейндлиха до американского минимализма и экспрессионизма 1950–60-х годов (Барнетт Ньюман, Кеннет Ноланд, Джексон Поллок), от монохромов Ива Кляйна до ready-made объектов Марселя Дюшана, — Ансельм Рейле формирует свой уникальный визуальный язык. В его практике масштабные абстрактные полотна, скульптуры и инсталляции обретают новую материальность, насыщенную флуоресцентными красками, неоновым светом и найденными объектами. Используя глянцевые и броские материалы — фольгу, глиттеры, зеркала, декоративные смеси, — Рейле с уверенностью расширяет границы живописи, поднимая вопросы восприятия, значения и статуса художественного объекта.

  • Ансельм Рейле

     

    Скачать пресс-релиз

     

    Контакты

      Email

      Серебряническая наб., 19, Москва/span>

    Знаковой частью творчества Рейле стала серия Foil Paintings — работы, в которых смятая фольга заключена в прозрачные боксы из цветного плексигласа (Perspex). Внутри этих сверкающих объектов возникает дрожащая игра света, гипнотизирующая зрителя и пробуждающая почти физическое желание прикоснуться к их содержимому. Искусство Рейле апеллирует к осязанию, к телесному восприятию, притягивая взгляд и одновременно ставя под сомнение собственную ценность объекта.

  • Обзор выставки
    Installation view from Anselm Reyle at Gary Tatintsian Gallery, September 13, 2013–February 28, 2014 (View more details about this item in a popup).
    Installation view from Anselm Reyle at Gary Tatintsian Gallery, September 13, 2013–February 28, 2014 (View more details about this item in a popup).
    Installation view from Anselm Reyle at Gary Tatintsian Gallery, September 13, 2013–February 28, 2014 (View more details about this item in a popup).
    Installation view from Anselm Reyle at Gary Tatintsian Gallery, September 13, 2013–February 28, 2014 (View more details about this item in a popup).

    Installation view from Anselm Reyle at Gary Tatintsian Gallery, September 13, 2013–February 28, 2014

  •  

    Привлекательность глянца и ярких визуальных эффектов, заимствованных из мира масс-маркетинга, у Рейле не случайна: за визуальным великолепием кроется критическое осмысление феномена китча. Художник тонко исследует границу между изящным искусством и массовой культурой, в которой декоративность становится не просто стилистическим приемом, а средством художественного высказывания.

  • Работы
  • Одним из таких высказываний стала серия The Sofas, представленная на выставке. Здесь найденные предметы превращаются в арт-объекты, обитые дешевыми, но... Одним из таких высказываний стала серия The Sofas, представленная на выставке. Здесь найденные предметы превращаются в арт-объекты, обитые дешевыми, но... Одним из таких высказываний стала серия The Sofas, представленная на выставке. Здесь найденные предметы превращаются в арт-объекты, обитые дешевыми, но...

    Одним из таких высказываний стала серия The Sofas, представленная на выставке. Здесь найденные предметы превращаются в арт-объекты, обитые дешевыми, но эффектными материалами. Утрированные декоративные акценты превращают повседневное в сюрреалистическое, подчеркивая искусственность и эфемерность эстетики потребления.

     

    Оборачивая визуальный "мусор" в соблазнительную упаковку, превращая обертку в произведение искусства, Рейле заставляет задуматься о доминирующих ценностях современной потребительской культуры — ее поверхностности, культе брендов и глянца, где внешняя красота становится тотальной одержимостью.

  • Ансельм Рейле родился в 1970 году в Тюбингене, Германия. Учился в Государственных академиях изобразительных искусств в Штутгарте и Карлсруэ. С...

    Ансельм Рейле родился в 1970 году в Тюбингене, Германия. Учился в Государственных академиях изобразительных искусств в Штутгарте и Карлсруэ. С 1997 года живет и работает в Берлине, а с 2009 года преподает в Академии изобразительных искусств в Гамбурге.

     

    Его работы экспонировались в ведущих музеях и институциях современного искусства: Альбертина Модерн (Вена), Королевская академия художеств (Лондон), Тейт Модерн (Лондон), MOCA (Лос-Анджелес), Национальный центр современного искусства (Гренобль), Новая национальная галерея (Берлин), Музей современного искусства Аркен (Дания), Палаццо Грасси (Венеция), Кунстхалле Цюрих.

     

    ИЗБРАННЫЕ КОЛЛЕКЦИИ:

    Centre Pompidou (Paris, France)
    Pinault Collection (Venice, Italy)
    Daimler Contemporary (Berlin, Germany)
    Sammlung Boros (Berlin, Germany)
    Arken Museum of Modern Art (Ishøj, Denmark)
    Saatchi Gallery (London, UK)
    Rubell Family Collection (Miami, FL, USA)

  • Publications
  • Видео
  • Artist
  • Подробнее
Back to exhibitions