Малкольм Морли 1931, Лондон, Великобритания-2018, Нью-Йорк, США
-
-
“Two words characterize my art: diversity and fidelity. Fidelity somehow binds the diversity. And although the paintings might look very different from each other, you get the feeling the same artist painted them.”
– Malcolm Morley1931, London, UK–2018, New York, NY, USA
> DOWNLOAD CV
Первый обладатель престижной премии Тернера, Малкольм Морли, был провозглашен Сальвадором Дали “лучшим художником своего поколения”.
Известный своими непрерывными художественными инновациями, Морли добился успехов в нескольких художественных направлениях и стал пионером двух влиятельных художественных движений XX века: суперреализма и неоэкспрессионизма.
Морли начал свой художественный путь, обучаясь Школе искусств Камберуэлла и Королевском колледже искусств в Лондоне, где его сокурсниками были Питер Блейк и Франк Ауэрбах. В середине 1960-х годов он преподавал в различных учебных заведениях, таких как Школа визуальных искусств Университета штата Огайо и Университет Стоуни Брук в Нью-Йорке.
Переехав в Нью-Йорк в 1958 году, Морли погрузился в художественную атмосферу города, где среди его знакомых были такие художники, как Джексон Поллок, Энди Уорхол, Виллем де Кунинг, Барнетт Ньюман, и Рой Лихтенштейн. В этот период Морли отошёл от абстрактного искусства и перешёл к высокореалистичной живописи, став одним из пионеров развивающегося в то время стиля фотореализма. Для передачи фотографических изображений на холст Морли использовал сетку, позаимствовав эту технику у Ричарда Артшвагера. Частыми объектами его картин становились корабли. Фотореалистичные работы принесли художнику славу одного из лучших представителей направления наряду с Герхардом Рихтером, Ричардом Артшвагером и Вией Целминьш.
В 1970-х годах картины Морли получили новое развитие, отойдя от точной структуры суперреализма. Его работы стали более экспрессионистскими: кисть осознанно небрежной, а в качестве творческих методов были освоены коллаж и перформанс. Эти работы считаются предшественниками доминирующего живописного стиля 1980-х годов — неоэкспрессионизма, и утвердили Морли в качестве одного из основателей этого направления.
Характерный стиль Морли охватывал элементы автобиографии, политики, психоанализа, мифологии и визуальной культуры его эпохи. На протяжении своей карьеры он часто изображал морские сцены, истребители и самолеты, черпая вдохновение из множества источников и глубоко укоренившихся детских воспоминаний.
В 1984 году Морли стал обладателем первой премии Тернера. Он также стал победителем премии по живописи Школы живописи и скульптуры Скоухиген в 1992 году и был представлен на Documenta V (1972) и Documenta VI в Касселе (1977).
Работы Морли были представлены в крупнейших галереях и музеях по всему миру. Его выставки включали крупные ретроспективы в Центре Помпиду (Париж, Франция, 1993 год), в Бруклинском музее (Нью-Йорк, США, 1984 год) и в Музее современного искусства (Чикаго, США).
-
Works
Malcolm Morley 1931, Лондон, Великобритания-2018, Нью-Йорк, США
Texas Swing, 2009Oil on linen198,1 × 298,5 cmFurther images
“While waiting for a train in pennsylvania station, I came across a motocross magazine with a cover featuring a young motocross rider and a colorful bike in midair doing an...“While waiting for a train in pennsylvania station, I came across a motocross magazine with a cover featuring a young motocross rider and a colorful bike in midair doing an impossible maneuver in a sky. For me that is the modern myth. A myth has to have a hero. A hero has to face danger and death.”
Morley’s commitment to photorealism not only demonstrated his technical mastery but also underscored his broader artistic philosophy. Drawing from photographs and postcards, he frequently employed a gridded structure to achieve meticulous precision. As his practice evolved, Morley expanded his pictorial language by incorporating abstraction, transforming realistic imagery into a distinctive form of Surrealism. His canvases erupt with vibrant energy, fragmenting into intricate mosaics where background and foreground dissolve into one another, creating a dynamic interplay of form and color.
Exhibitions
Malcolm Morley, Sperone Westwater, New York, USA. Apr 16–Jun 20, 2009
«Exhibition of Work by Newly Elected Members and Recipients of Honors and Awards», American Academy of Arts and Letters, New York, May 19–Jun 12, 2011
Malcolm Morley, Galerie Aveline Antiquaire, Paris. Oct 22–Nov 22, 2013
Mutated Reality, Gary Tatintsian Gallery. Nov 27, 2015–Mar 2, 2016Publications
“Malcolm Morley at Galerie Aveline Antiquaire”. Galerie Aveline Antiquaire, Paris, 2013. Illustrated in color, pp. 12–13, 24.
“Mutated Reality”. Gary Tatintsian Gallery, 2016. pp. 42–43, 56–59, 63-
Malcolm Morley and Dirk Skreber | Group exhibition ‘Tempo. Tempo! Tempo?’
June 10, 2023 – February 4, 2024 | Kunstmuseum Schloss Derneburg, Hall Collection, DerneburgExploring the concept of “speed” through several thematic lenses and media, Kunstmuseum Schloss Derneburg will present over forty contemporary artworks by approximately thirty internationally renowned artists working in sculpture, painting,... -
Malcolm Morley | Shipwreck
November 20, 2022 – April 16, 2023 | NSU Art Museum, Fort LauderdaleNSU Art Museum Fort Lauderdale will present Malcolm Morley: Shipwreck, in collaboration with Hall Art Foundation. Malcolm Morley (b. London, 1931-2018) achieved widespread acclaim in the 1960s for his photo-based...
Видео
Facebook
Twitter
Instagram
Pinterest
Artsy
Subscribe