Чак Клоуз

1940, Монро, Вашингтон – 2021, Оушенсайд, Нью-Йорк

Легендарный портретист и мастер фотореализма Чак Клоуз — один из самых влиятельных художников своего поколения, прославившийся широкоформатными портретами и инновационной техникой живописи, оказавшими глубокое влияние на американскую культуру и мировое арт-сообщество в целом.

Начав работу в эпоху технологического ренессанса, Клоуз вскоре отказался от академической традиции и модных в те дни приемов экспрессионизма. Добившись непревзойденного мастерства в технике студийной фотографии, в 1970-х годах он одним из первых взял за основу своей работы концепцию фотографического реализма. Клоуз разработал алгоритм переноса снимков на масштабные живописные полотна, при этом придерживаясь техники абстрактного гиперреализма: виртуозно проработанные детали, вариации четкости и оттенков палитры – всегда сохраняли баланс между реальными и вымышленными образами в его масляных работах.

Коротко метод Клоуза можно описать следующим образом: после создания снимка полученное изображение разбивается на масштабную сетку, которая затем – клетка за клеткой – пропорционально переносится на холст. По мере написания картины, каждая ячейка заполняется близкими по оттенку мазками краски. Комбинация схожих цветов, взаимодействуя, вызывает у зрителя так называемое “оптическое смешение” — явление, при котором глаз объединяет соседние цвета в один оттенок. Знакомство с любой работой Клоуза начинается с этого процесса, поскольку глаз работает сначала на микроуровне, объединяя цвета в один фрагмент, а затем на макроуровне, складывая из этих фрагментов мозаику. Мозаика же постепенно, как абстрактный калейдоскоп, складывается в единый образ человеческого лица.

“ЛИЦО — ЭТО КАРТА ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА. НЕ НУЖНО НИЧЕГО ВЫДЕЛЯТЬ ИЛИ ПОДЧЕРКИВАТЬЛИЦО САМО РАССКАЖЕТ, ЧТО ЭТО ЗА ЧЕЛОВЕК И КАКОВ БЫЛ ЕГО ЖИЗНЕННЫЙ ОПЫТ.”
ЧАК КЛОУЗ


Клоуз всегда утверждал, что состоялся как художник не вопреки своим проблемам, а благодаря им. Искусство для него стало важным способом борьбы с жизненными трудностями. Помимо недуга, приковавшего его к инвалидному креслу с 1988 года, художник с детства страдал от прозопагнозии – расстройства восприятия, не позволявшего ему запоминать лица людей. По его словам, именно расстройство восприятия лиц подтолкнуло его к написанию портретов: обладая фотографической памятью на двухмерные объекты, он превращал лица важных для него людей в портреты, таким образом запоминая их.

Чак Клоуз был удостоен Национальной медали США в области искусств и был назначен членом Президентского комитета по искусству и гуманитарным наукам. Он являлся членом Американской академии искусств и литературы и входил в состав правления ведущих художественных организаций. Его работы были представлены на сотнях выставок и находятся в крупнейших частных и музейных коллекциях по всему миру, среди которых: Музей современного искусства (Нью-Йорк, США); Галерея Тейт (Лондон, Великобритания); Музей Метрополитен (Нью-Йорк, США); Центр Жоржа Помпиду (Париж, Франция); Национальная портретная галерея (Лондон, Великобритания); Музей современного искусства (Хиросима, Япония); Музей Людвига (Ахен, Германия); Музей современного искусства (Вена, Австрия).

Выставка ‘Чак Клоуз. Infinite’




Чак Клоуз

  • Chuck Close - Self-Portrait (Yellow Raincoat)/Micro Mosaic

    Self-Portrait (Yellow Raincoat)/Micro Mosaic
    2019
    Stained glass and/or hand-glazed ceramic, honeycomb aluminum panel, aluminum framing, flush-mount hanging system
    152,4 x 121,9 x 3,8 cm | 40 kg

    Exhibitions
    Chuck Close. Infinite. Gary Tatintsian Gallery, Moscow. June 18–September 25, 2021
    Chuck Close. Mosaics. Museo d'Arte della Citta di Ravenna, Italy, October 4, 2019–January 12, 2020.

    Publications
    Exhibition Catalogue 'Chuck Close. Infinite'. Gary Tatintsian Gallery, Moscow, 2021. Pp. Cover, 23, 42, 44-47, 52
    Artifex Press: Chuck Close: Paintings, 1967–Present. No. MOS 2019.05. Accessed 8 January 2021.
    Exhibition Catalogue Chuck Close: Mosaics, Museo d'Arte della citta di Ravenna, Italy (published by Silvana Editoriale; texts by Giovanna Cassese, Carina Evangelista, Marco Senaldi, and Daniele Torcellini), pp. 42, 45, 90, illustrated; p. 91 (detail).

  • Chuck Close - Self-Portrait (Jade Glasses)/Mosaic

    Self-Portrait (Jade Glasses)/Mosaic
    2017-2019
    Hyper-realistic, stained glass
    198,1 x 165,1 cm

    Exhibitions
    Chuck Close: Mosaics, Museo d'Arte della citta di Ravenna, Italy, October 4, 2019–January 12, 2020;
    exhibition catalogue (published by Silvana Editoriale; texts by Giovanna Cassese, Carina Evangelista, Marco Senaldi, and Daniele Torcellini), pp. 42, 45, 75 (illustrated).
    Chuck Close. Infinite. Gary Tatintsian Gallery, Moscow. June 18-September 25, 2021

    Publications
    Exhibition catalogue Chuck Close: Mosaics, Museo d'Arte della citta di Ravenna, Italy (published by Silvana Editoriale; texts by Giovanna Cassese, Carina Evangelista, Marco Senaldi, and Daniele Torcellini), pp. 42, 45, 90, illustrated; p. 91 (detail).
    Mosaïque Magazine 18 (October 2019): cover, illustrated.
    Artifex Press: Chuck Close: Paintings, 1967–Present. No. MOS 2019.01. Accessed 8 January 2021.
    Exhibition Catalogue 'Chuck Close. Infinite'. Gary Tatintsian Gallery, Moscow, 2021. pp. 2-3, 41, 43, 48-51, 53, 96-97